Directora de orquesta murciana, es Titulada Superior en Dirección de Orquesta y Percusión con Matrícula de Honor, entre los conservatorios de Murcia y Bruselas. Cuenta con el Máster en Pedagogía musical por la Universidad de Murcia. Continúa su formación en la Academia Internacional de Dirección de Orquesta de Valencia. Realizó sus estudios de dirección principalmente con los maestros José Miguel Rodilla, José Rafael Pascual-Vilaplana y Cristóbal Soler.

Fue Directora Asistente de la Orquesta de Valencia y asistente de Lucas Macías en la Joven Orquesta Nacional de España. También ha dirigido, entre otras, a la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, Orquestra de Cambra Illa de Menorca, Orquesta Oviedo Filarmonía, Orquesta Federal de la Comunidad Valenciana, Joven Orquesta de Castellón, Orfeó Valencià, Orquesta de Cámara Sine Tempore y las Bandas Municipales de Madrid, Bilbao, Alicante, Pontevedra, Santiago de Compostela y Vitoria.

Fue percusionista de la Orquesta de Jóvenes de la Región de Murcia de la Brussels Philarmonic Orchestra, la Chapelle Musicale de Tournai en Bélgica, y de la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia.

Ejerció como Directora Titular de las Bandas de San Pedro del Pinatar y Santomera en Murcia, y la Banda de Lalín en Pontevedra. Como docente, ha impartido Música de Cámara, Análisis, Coro, Percusión y Orquesta en el Conservatorio Profesional de Música de Lalín, así como el Curso de Perfeccionamiento de la Dirección en A Coruña. Fue invitada a los Conservatorios de Gran Canaria, Cartagena y Ourém, Portugal, para impartir diversos encuentros de orquesta y para ser jurado en diferentes concursos y certámenes nacionales e internacionales.

Dirige en festivales de alto prestigio como el Festival Internacional de la Semana de Música Religiosa de Cuenca, el festival de órgano de Lugo, los Encuentros de Composición de la Orquesta de Valencia, el Ourearte Music Fest en Portugal, el Concurso Internacional de Violín CullerArts y el Festival Internacional de Música de Cine de Málaga.

Fue ganadora del I Concurso de Dirección de Orquesta en Aspe, Alicante, del I Concurso Internacional de Dirección Ciudad de Villena y ganadora de los I Encuentros sobre Dirección Orquestal en Bilbao. Asimismo, fue galardonada con Mención de Honor y con el Primer Premio del VI y X Concurso de Música Entre Cuerdas y Metales en Cartagena. En el ámbito internacional, ha participado en diversos concursos de dirección en Francia (Besançon), Portugal, Alemania, Holanda e Italia, donde ha resultado semifinalista del Concurso Internacional Premio “Guido Cantelli” 2020.

Actualmente es Directora Asociada de la Orquestra Vigo 430 y la Joven Orquesta Sinfónica de Granada.

Sophie de Bardonnèche es una apasionada violinista barroca. Su exigencia, sensibilidad y entusiasmo le llevan a dar conciertos como solista, músico de cámara, así como en los más grandes conjuntos barrocos.

Después de una maestría en la Schola Cantorum en la clase de Amandine Beyer, Sophie creó con Justin Taylor y Théotime Langlois de Swarte el conjunto Le Consort. Explorando el repertorio de la sonata barroca para trío (2 violines, clavecín y arco bajo), el conjunto ganó en 2017 el Primer Premio y el Premio del Público en el Concurso Internacional de Música Antigua del Valle del Loira. Las grabaciones del conjunto han sido unánimemente elogiadas por la prensa francesa e internacional (Diapason d’or de l’année, Gramophone, FFFF de Telerama, Choc Classica). El conjunto también trabaja regularmente con cantantes como Eva Zaïcik (Viens Chère Ombre y Royal Händel records), Paul-Antoine Benos-Djian y Adèle Charvet. El Consort está en residencia en el Banco de Francia, la Fundación Royaumont y la Fundación Singer-Polignac.

Desde 2017, Sophie de Bardonnèche toca con el prestigioso conjunto Les Arts Florissants: junto a William Christie, participa como músico de cámara en giras por todo el mundo en lugares como Walt Disney Hall en Los Ángeles, el Barbican Center de Londres, la Ópera de Tokio… Sophie también es invitada regularmente a dar conciertos, así como a grabar con muchos conjuntos de renombre como Le Poème Harmonique, Jupiter o Le Concert Spirituel.

Paralelamente a su temporada de conciertos (Théâtre des Champs Élysées, gira Royal Händel en Verona (IT), Estrasburgo, París, gira con Les Arts Florissants …), Sophie de Bardonnèche publicará con Le Consort una nueva grabación, Specchio Veneziano, dedicada a las sonatas en trío de Vivaldi y Reali (Diapason d’or, noviembre de 2021).

Sophie toca un violín Antonius & Hieronymus Amati de 1596 prestado amablemente por la Fundación Jumpstart Junior, Sparey Collection.

O compositor e pianista vigués Brais González estudou na Universidade Mozarteum de Salzburgo e nos conservatorios de Vigo e Oviedo. Actuou como solista e músico de cámara nunha vintena de países europeos. Como compositor, as súas obras foron interpretadas en importantes escenarios do continente, como o Auditorio de Galicia, o Conde Duque (Madrid), o KUMU (Estonia), o Baltais Fligelis (Letonia) ou a Galeria Flux (Hungría). Os seus traballos discográficos en solitario afondan na súa exploración da linguaxe e composicións clásicas coas músicas improvisadas e de raíz. É fundador de Caspervek Trio, unha das bandas europeas de referencia na musicalización de cine mudo en directo. Na súa labor fóra do eido da música académica, participu como arranxista e productor do álbum do cantante folk Nelson Quinteiro “Músicas de Domingo”, na composición e producción da música incidental para obra teatral “Pyka” do Colectivo CinemaSticado e na composición e deseño musical da multi-premiada curtametraxe de Diego R. Aballe “Canibalismo”. En 2021 ven de publicar co selo IBS unha escolma de sonatas do barroco italiano xunto ao violinista Roberto Alonso.

Dende o ano 2014 codirixe e produce o podcast de musicoloxía e divulgación musical “Anónimo IV” xunto á investigadora Erea Carbajales. É cofundador do proxecto “Bórea”, unha iniciativa con base en Suiza que busca explorar as relacións entre a música de cámara e as novas tecnoloxías dixitais.

Nacida en Marsella en 1992, a violista exipcia Sindy Mohamed recibiu as súas primeiras clases de viola aos 8 anos. Despois de graduarse no Conservatorio de Marsella, Sindy continuou os seus estudos no Conservatorio Nacional Superior de Música de París e na Hochschule für Musik Hanns Eisler, ademáis da prestixiosa Academia Kronberg coa célebre violista Tabea Zimmermann.

Gañadora do premio do Concurso Internacional de Viola Anton Rubinstein 2017 e da Ottilie-Selbach-Redslob-Foundation, Sindy fixo o seu debut en Inglaterra xunto a Lars Vogt e a Royal Northern Sinfonia como parte do Festival New year new artists. Participou no Festival de Aix-en-Provence, actuando xunto a Tabea Zimmermann. Por invitación de Rolando Villazon, Sindy participou no programa Stars von Morgen emitido en el canal Arte TV. Participou no Chamber Music Connects the World da Academia Kronberg actuando con Steven Isserlis, Christian Tetzlaff e Gidon Kremer.

Sindy aparece esta temporada como solista e músico de cámara en grandes festivais de Europa como Moritzburg Festival, Spannungen Heimbach, Schubertiade Hohenems, Kronberg Festival, Festspiele Mecklenburg-Vorpommern, Festival Présences, Festival d’Aix-en-Provence ou Folles Journées de Nantes; colaborando con artistas como Isabelle Faust, Tabea Zimmermann, Lawrence Power, Steven Isserlis, Jan Vogler, Maximillian Hornung, Kian Soltani, Yura Lee, Anais Gaudemard, Joséphine Olech ou Adrien La Marca entre moitos outros. Tamén destacables son as súas actuacións como solista co Ensemble Multilatérale de París, a Orquestra Sinfónica do Cairo e a Orquestra Vigo 430 en España. As xiras de concertos por todo o mundo inclúen recitais debuts no Wigmore Hall, o Carnegie Hall e o Suntory Hall.

Sindy é invitada habitual a numerosas clases maxistrais e festivais internacionais como o Festival Quatuors à Bordeaux, Festival d’Aix-en-Provence, Festival de verán de Salzsburgo, a Academia internacional Seiji Ozawa ou a Academia Europea de Música de Cámara. Alí traballou con Daniel Barenboim, Antoine Tamestit, Roberto Diaz, Morten Carlsen, Nobuko Imai, Jean Sulem, Sadao Harada, Pamela Frank e Tatjana Masurenko.

Xunto aos seus estudos e carreira, Sindy adquiriu unha gran experiencia orquestral, intervindo en postos de liderado de orquestras como a Rundfunk Sinfonie Orchester Berlin, ou a Deutsche Oper e Komische Oper Berlin. Tivo a oportunidade de actuar con directores como Sir Simon Rattle, Marek Janowski, Vladimir Jurovski, Paavo Järvi, Francois Xaver Roth, Seiji Ozawa ou Donald Runnicles. Ademais, é membro da «West-Eastern Divan Orchestra» desde 2013 baixo a dirección do mestre Daniel Barenboim.

Sindy toca unha viola de Jean-Baptiste Vuillaume cedida xenerosamente pola Beares International Violin Society.